李恩云，(1928.3—2005.3.26。)河北万全人。擅长中国画。1950年察哈尔省宣化师范毕业。历任宣化市文化馆美术干部，《张家口日报》美术编辑、美术组副组长，张家口地区展览馆美术组组长、副馆长、副教授。作品《喜接春兰》、《驴》、《驼》、《墨驴图》、《红在农村》、《草原新牧民》等。其中《红在农村》入选第三届全国美展。李恩云视养育自己的故土为生命和艺术的源泉，他的独特风格也是沿着连环画、年画和中国画的路子自觉演变过来的。经过长期的积累与实践，李恩云在中国画领域创造了一个独特的样式，事实上，独特未必就好，但李恩云的独特是根植在我们这块厚土上的，他的画是有“根”的。他的画风既有厚土般的质朴，又有天籁般诗情画意的审美取向。然而，在李恩云的创作实践中，也不是一味地再现生活中的具象，而是将复杂的形体解构，再重新组织建构富于艺术新质的水墨形象。齐白石有句界定国画品格高下的名言：“不似则欺世，太似则媚俗”。在似与不似之间，才是中国画艺术创作的最高境界。李恩云就是在似与不似之间，尝试着走过把水墨动物画像与不画像的过程。到了晚年，他更是反其道而行之，在拙的境界里做文章，他笔下的《十驼图》、《五驴图》、《憩》等横幅，都是他超越自我的升华。他能直抒胸臆，将他独特的水墨样式推进到炉火纯青的境界。在李恩云先生生前的诸多作品中，表现的主题无一例外都是这块热土上常见的生活场景，骆驼和毛驴等动物都是他挥之不去的意象和表现形式。李恩云先生的艺术成就也主要体现在他的水墨骆驼和毛驴上，在同题材作品中，他的水墨骆驼和毛驴已经达到了很高的艺术水准，在中国画这个领域，他创造出属于自己的独特的艺术语言，创作出一个不同凡响的水墨样式。他在艺术上的选择和表现形式的确立，都是他所熟悉的生活使然，因为他有丰富的生活积累，那些景物和意象在他的创作中便呼之欲出。应该说，李恩云笔下的骆驼和毛驴是张家口这座城市的经济和文化产物，我们地处农耕文化与游牧文化交汇处，骆驼和毛驴成了当时载重的重要工具，也成了我们的朋友。从李恩云所画的骆驼身上，我们读到了当时张库商道的繁华；从他笔下的毛驴身上，我们也能读到庞家堡山区崎岖的山道。当时，那里的农民耕耘在大山里，收获的果实也是从大山里驮出来的，李恩云笔下的毛驴是当时山区农民劳动和生活场景的真实写照，他把驴身上驮东西的驴驮子都画得非常传神。李恩云先生画驴，完全不同于他人，他把毛驴观察得极其认真仔细，否则毛驴的神情和神态就难以画得那么生动传神。李恩云笔下的毛驴不落俗套，各具神韵个性、憨态可爱，的确是他长期积累、厚积薄发、删繁就简、成竹在胸的结果。他在长期的观察和积累中，谙熟了毛驴的生理结构，他不是如实去再现生活中的毛驴，而是从结构和再造结构出发，以传神的手法去展现驴的灵性和神韵。　李恩云的画记录着那个时代的精神风貌，他画中的任何道具都是张家口这方热土上真实的生活，他的遗作《赶集》、《群驴图》、《墨驼》、《牧》、《接春羔》等，都是以来自生活的朴素诗情，呼唤着我们对那个时代的记忆。（省美协副主席、市美协主席钱宗飞先生访谈）